Tres cosas que aprender al pasar de comercializador de contenidos a novelista de suspense

Comencé a trabajar en la industria del marketing de contenidos hace 20 años.

Todo lo que hice desde el principio hasta 2018 giró en enseñar a las empresas sobre marketing de contenidos y cómo podrían utilizarlo de forma eficaz.

Pero en 2018 lo dejé todo.

No solo eso, me tomé un año sabático , que incluyó 30 días completos sin dispositivos electrónicos.

Fue durante ese año que decidí seguir una nueva pasión: escribir.

Quiero decir, siempre he sido escritor de alguna manera. Tengo cinco libros de negocios publicados para demostrarlo.

Estoy hablando de escribir ficción. En concreto, una novela de suspense.

Honestamente puedo decir que fue una de las transiciones más difíciles de mi vida.

Para mí, la redacción de negocios siempre fue algo natural.

¿Escribir ficción? Yo era todos los pulgares.

Pero seguí adelante… y de hecho terminé aprendiendo muchas cosas durante mi transición de comercializador de contenidos a novelista.

Aquí hay tres.

1. Los escritores escriben

Comencé el proceso de escritura de mi novela de suspenso, The Will to Die , en enero de 2018.

No fue un gran comienzo. Llámelo bloqueo del escritor o pura falta de ideas, pero no pude encontrar ningún ritmo.

Hablé con varios de mis amigos escritores, quienes me dijeron que primero creara un esquema de la historia y luego abordara un capítulo a la vez.

Eso lo empeoró.

Pasaron nueve meses y no tenía nada sustancial que mostrar.

Luego escuché un episodio del podcast de James Altucher . Uno de los invitados hablaba de consejos de escritura. Dijo (estoy parafraseando):

“Los escritores escriben. Si quieres ser escritor, debes levantarte por la mañana y empezar a escribir... sobre cualquier tema. Haz esto todos los días. Entonces encontrarás tu ritmo”.

Seguí el consejo. El primer día escribí 500 palabras horribles. El día siguiente fue igual. El tercer día fue un poco mejor.

Después de aproximadamente una semana, encontré mi ritmo. Las cosas simplemente empezaron a fluir. Todos los días de la semana escribí al menos 500 palabras. Algunos días, 500 palabras se convertían en 3.500.

Tres meses después, el 21 de enero de 2019, terminé el borrador del manuscrito del libro.

Mi éxito escribiendo fue comparable a mi éxito corriendo. Después de no correr regularmente durante 20 años, me propuse correr más en 2006.

La primera vez, ni siquiera pude recorrer media milla. Al día siguiente corrí un poco más. El tercer día corrí una milla. Hoy en día puedo correr 10 millas sin sudar.

Pon una meta. Hazlo todos los días. Encuentra tu ritmo.

Los escritores escriben.

2. Todo el mundo publica libros exactamente de la misma manera.

Básicamente existen dos formas de publicar una novela.

Puedes seguir la ruta tradicional. Primero, busque un agente (buena suerte para que alguien le preste atención si no tiene reputación).

Si consigue un agente, el agente le presentará el libro.

Luego, si tienes la suerte de conseguir un contrato para un libro, pasas por un proceso insoportablemente largo hasta la publicación... muy probablemente versiones impresas y electrónicas simultáneamente. En el mejor de los casos, el proceso demora entre 12 y 18 meses.

O puede publicarlo usted mismo, como hacen la mayoría de los novelistas. En este caso todo (y me refiero a TODO) gira en torno a Amazon.

La mayoría de los escritores utilizan Kindle Direct Publishing (KDP) para producir sus libros electrónicos, y Amazon le dará comisiones más altas (70% versus 30%) si solo vende a través de Amazon.

Es posible que un escritor produzca una versión impresa o en audio, pero casi todo está diseñado para Kindle.

Eso es todo. Sólo dos formas de publicar una novela.

Incluso si desea publicar su libro en audio en Audible, Amazon no le permitirá hacerlo. Para crear una versión de Audible, primero debe tener, como mínimo, una página de libro electrónico.

Simplemente no podía creer esta discriminación activa contra el audio, ni nada diferente.

Procedentes del marketing de contenidos, las marcas siempre buscan diferentes formas de publicar para encontrar tracción. Obviamente, ese concepto nunca llegó a la industria del libro.

Todo esto me llevó a creer que existe una gran oportunidad para adoptar un enfoque diferente en la edición de libros.

Si observa las mejores prácticas de marketing de contenidos, los especialistas en marketing que desarrollan audiencias y plataformas reales se centran en lanzar un tipo de contenido y un canal.

Copyblogger hizo eso con texto y un blog. Entrepreneur on Fire (EOF) lo hizo con audio y un podcast. PewDiePie hizo eso con videos y YouTube.

¿Funcionaría esto en la industria editorial de libros? Podría, dependiendo del objetivo general.

La mayoría de los novelistas quieren ganar dinero de inmediato y cobrar por sus libros. Con el mismo viejo modelo de autoedición, la mayoría de los novelistas nunca venden mil copias.

Mi objetivo era crear una audiencia para que hubiera un segundo libro. Ser paciente es una ventaja competitiva. También lo es regalar contenidos.

Decidí lanzar mi novela en formato de audio, aprovechando únicamente los reproductores de podcasts, principalmente Apple Podcasts, y hacerlo de forma totalmente gratuita.

Hasta ahora, los primeros resultados son extremadamente positivos, con decenas de miles de descargas de los capítulos y apenas hemos comenzado.

También veo que mi tasa de suscripción al boletín electrónico aumenta drásticamente. El jurado aún no ha decidido, pero las cosas están mejorando.

3. Aprendes a comercializar (nuevamente)

Mi esposa y yo comenzamos con lo que se convirtió en Content Marketing Institute en 2007.

Después de tiempos muy difíciles, conseguimos una audiencia leal en 2011 y adquirimos más de 100.000 suscriptores.

Una vez que creas una audiencia como esa, gran parte de lo que haces se pone en piloto automático.

Creas contenido consistente que es valioso para tu audiencia y las cosas siguen subiendo. Hoy, CMI tiene más de 200.000 suscriptores.

Con la novela, tuve que empezar de nuevo... y aprender a construir una audiencia de nuevo.

El borrador inicial de la novela tardó (después del bloqueo del escritor) unos cuatro meses.

¿Pero comercializar la novela?

Necesitaba comenzar seis meses antes del lanzamiento del libro y aquí están los puntos más importantes.

Crea una plataforma y un boletín electrónico increíbles

Si quería crear una audiencia a largo plazo en la que tuviera cierto control sobre la base de datos (es decir, no en las plataformas de redes sociales), necesitaba una oferta de correo electrónico simplemente excelente.

Entonces, primero, necesitaba recrear mi sitio web para concentrarme en generar suscriptores al boletín electrónico. Luego, necesitaba desarrollar y distribuir un boletín periódico (en mi caso, es The Random Newsletter ).

Y, por supuesto, necesitaría un incentivo para registrarme, así que también creé algunos contenidos descargables gratuitos.

Después de empezar desde cero, actualmente tengo un par de miles de suscriptores y estoy creciendo rápidamente. Me recuerda exactamente el proceso con el que comencé CMI en 2007.

Reactivar audiencias en redes sociales

Aunque tenía una audiencia bastante grande en las redes sociales, todos me seguían por marketing, no por novelas ambientadas en una funeraria.

Además, no hice nada sustancial en las redes sociales en 2018, por lo que, aunque tenía 150.000 seguidores en Twitter y 250.000 en LinkedIn, conseguir algún tipo de tracción nuevamente iba a requerir trabajo.

Opté por videos cortos diarios y regulares, distribuidos tanto en Twitter como en LinkedIn.

Funcionó.

(Nota: intenté lo mismo en mi página comercial de Facebook pero los resultados fueron terribles).

Generalmente hice una pregunta y agregué algo de valor al video. El punto óptimo parece estar entre 30 y 40 segundos de duración del vídeo. A partir de ahora, no puedo encontrar ningún factor de "hora del día de envío".

Otro hallazgo importante fue el uso de hashtags, especialmente en LinkedIn. Antes de hacer esto, nunca supe que los hashtags existían realmente en LinkedIn (a diferencia de Twitter).

Si se hace correctamente, puede convertirse en tendencia para una publicación en particular y ganar tráfico fuera de su base de seguidores.

Trate cada contenido como el lanzamiento de un producto.

Este es un principio clave del marketing de contenidos, por lo que me alegró aprovecharlo para mi novela.

Tres meses después del lanzamiento del libro, preparé un plan completo de lanzamiento previo a la comercialización, como lo haría con cualquier otro contenido.

  • Lista de reseñas anticipadas: le pregunté a mi comunidad actual si alguien quería reseñar el libro con antelación. Esas más de 80 personas fueron fundamentales para que el libro tuviera un gran comienzo.
  • Lista de influencers y fechas: Seleccioné una lista de más de 100 influencers e incluí fechas de cuándo me comuniqué con ellos y si podían ayudar a promocionar el libro o no.
  • Fuentes de medios: una lista de medios locales y nacionales que estarían interesados ​​en la historia. Para cada uno, desarrollamos un “comunicado de prensa” separado basado en su audiencia.
  • Posibilidades de entrevista: Una lista de blogs y podcasts que pueden estar interesados ​​en entrevistarme sobre el libro, o sobre un tema en particular donde podría ser un experto.
  • Oportunidades de redacción: blogs y sitios de medios que buscan publicaciones de invitados sobre temas de marketing o redacción.
  • Patrocinios pagados: Sí, también pagamos la promoción del libro. Específicamente, compramos espacio con cuatro podcasts sobre crímenes reales para promocionar el libro, así como múltiples promociones por correo electrónico para oyentes de audiolibros y lectores de novelas de suspense.
  • Anuncios sociales: estamos probando anuncios en redes sociales en Facebook, Twitter, LinkedIn e Instagram.

Básicamente, este es el mismo tipo de planificación que haríamos en CMI para lanzar una nueva investigación o un evento físico, pero he descubierto que la mayoría de los autores rara vez realizan una precomercialización con tanto detalle.

El marketing es el resultado final

En general, el proceso solidificó una idea en la que siempre había creído y que hoy es más cierta que nunca:

Un creador de contenido necesita dedicar tanto tiempo (si no mucho más tiempo, energía y dinero) a comercializar el contenido que al contenido en sí.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Subir
Suscribete a Nuestro Boletin
Ingresa tu correo y suscribete  Learn more!
icon